Топ дизайнеров интерьера мира

Топ дизайнеров интерьера мира

Журнал tmn подготовил ТОП-10 самых известных дизайнеров интерьера в планетарных масштабах.

В России дизайн интерьера получил активное развитие относительно недавно: лишь с началом эпохи капитализма успешные и состоятельные персоны начали отказываться от общепринятых клише в сторону выражения собственной индивидуальности. Для инсайдеров этой, как ни крути, молодой профессии ориентиром послужил мировой опыт.

Участники обзора ранжированы условно – по частоте упоминания в отраслевых изданиях всего мира. Основой рейтинга послужили данные авторитетного агентства Brand Analytics. Представляем вам лидеров интерьерного дизайна наших дней.

КАРИМ РАШИД

Страна: США

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1993 году

Всё, что он делает, – абсолютно нестандартно и всегда принимается на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около 30 наград в области промышленного дизайна.

Наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде, а курсы дизайна окончил в Неаполе. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты. Жизнь Карима расписана на год вперед. Он сделал уже более 2000 работ. Ежемесячно в мире проходит по две его выставки.

Карим Рашид хочет проектировать всё: автомобили, самолеты, одежду, дома, роботов. Футуристические проекты среды обитания Карима Рашида кажутся многим чересчур смелыми и далекими от реальности. Хотя сам дизайнер считает, что они подчинены гармонии и удобству, и каждая вещь в них максимально полезна: «Человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – это жизненно Majik Café в Белграде необходимые вещи».

Знаменитое кресло PYRAMID

Правда, дизайнер признает, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje. Однако заподозрить Карима Рашида в корысти не приходит в голову. Его принцип: «Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе».

Дизайн аптеки в Белграде

Ресторан Morimoto в Филадельфии

Majik Cafe в Белграде

ФИЛИПП СТАРК

Страна: Франция

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1968 году

Старк – супервыдумщик, суперуниверсал и супербизнесмен. Он создает частные дома и интерьеры, проектирует всё и вся. Выступает за «доступность» дизайна, показывая, что его вещи может если не купить, то увидеть каждый.

«Когда я начал работать, понятие «дизайн» означало очень красивые и дорогие вещи для очень богатых людей. Если вы думаете, что я всю жизнь проведу, работая на горстку людей, – спасибо, я лучше посплю. Поэтому всю жизнь я убиваю дизайн, вернее, уничтожаю эту его элитарность».

Филипп Старк своеобразно и талантливо продвигает свой бренд. Он продвигает в первую очередь себя, а за брендом Starck идет весь созданный им предметный мир. Он в огромных количествах плодит и распространяет идеи и мифы о себе, умея объяснить всё и вся, убедив окружающих в своей правоте. Создал шедевр дизайнерской мысли – соковыжималку для цитрусовых для Alessi – и сообщил всем, кто упрекал ее за неудобность: «А выжимать сок ею интереснее, чем удобной электрической. Надо понимать, что очевидная функция вещей не всегда есть их истинное предназначение».

Письменный стол BAOBAB для Vitra больше
похож на скульптурный объект

Соковыжималка
Juicy Salif

Стул
Lois Ghost

Спорить с ним бесполезно, всё равно переспорит. Его работы признаны и высоко оценены, как международным профессиональным сообществом, так и огромным числом потребителей – от самых состоятельных слоев общества до простых людей. Вещи от Старка узнаваемы, притягательны и любимы. Его дизайн – супертехнологичен, изобретателен, остроумен, ироничен. Филипп Старк «играет» в вещи. «Моя работа – постараться очистить мир и сделать жизнь лучше.

Окружив себя уродливыми вещами, мыслями и намерениями, вы и сами становитесь уродом. Но среди красивых вещей, прежде всего красивых по смыслу, жизнь становится лучше». Казалось, нет области дизайна, в которой он не попробовал бы своих сил, причем с неизменным успехом.

Интерьер отеля
Sanderson в Лондоне

ПАТРИЦИЯ УРКИОЛА

Страна: Испания

Начало карьеры:
собственную студию открыла в 2001 году

Патрицию Уркиолу называют ураганом за ту головокружительную скорость и мощь, с которой она взошла на олимп мирового дизайна. Места на нем занимают в основном мужчины, и появление женщины всякий раз вызывает удивление. Но в случае с Патрицией заслуги дамы неоспоримы. «Женщины добавляют в дизайн больше здравого смысла. Если правая половина кресла напоминает левую, жизнь останавливается. Мебель надо отделять от нас и представлять ее частью большого мира».

Музеи мира уже пополняют ее произведениями свои постоянные коллекции. Лампа Bague от Foscarini из перфорированного металла с силиконовым покрытием и кресло Fjord от Moroso, своей формой напоминающее очертания гор, представлены не где-нибудь, а в знаменитом MoMA – Музее современного искусства в Нью-Йорке. «В положении, которое мы занимаем в обычном кресле, в кресле Fjord не будет удобно. Надо обязательно принять асимметричную позу, чтобы опереться на расположенную сбоку спинку и единственный подлокотник. Ведь будущее дизайна в отсутствии симметрии!» – уверена дизайнер.

Стул Flower, софа Loom и горизонтальное кресло Chaise Longue — строгие, но элегантные, простые, но изысканные — выражают понимание Патриции того, каким должен быть дизайн

Патриция сотрудничает с компаниями мирового значения: Moroso, Lissoni Associati, Agape, Alessi, B&B, De Padova, De Vecchi, Driade, Foscarini, Kartell, MDF, Molteni, San Lorenzo, Knoll, Marks and Spencer, Sand, Somma, Roberto Torretta. Она умеет убедить производителей в том, что надо выходить за границы традиционных и стандартных вещей.

Кредо Патриции – комфорт. Ее специализация – «сидячие места» и всё, что с ними связано. При этом она не делает вещей, которые нужно держать за стеклом, как музейные экспонаты: «Если мой продукт выглядит современно и модно, но совершенно не пригоден в использовании, значит, я идиотка».

Читайте также:  Чем отличается небулайзер от ультразвукового ингалятора

Современный винтаж от Патриции
Уркиолы для отеля Room Mate в Милане

Творения Патриции копируют. После того как итальянская фабрика Moroso выпустила софу Lowland, рынок наводнили диваны-двойники. Модель даже собирались снять с производства

АРНЕ КУИНЗ

Страна: Бельгия

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1999 году

«Я люблю искусство – потому что в нем нет правил, и я могу придать реальную форму всем своим чувствам. С другой стороны, я люблю дизайн – потому что в нем есть правила, и мне нравится с ними бороться», – заявляет Арне Куинз. Выполненные им в 1999 году пуфы из уникального вспененного материала стали предвестниками зарождения полноценной мебельной дизайн-студии Quinze&Milan, которую Арне Куинз до сих пор возглавляет в качестве арт-директора.

С самого начала студия Quinze&Milan позиционировала себя «творцом атмосферы»: ее мебель была не самоцелью, а образом жизни, который бросил вызов царящему в дизайне минимализму. Получившиеся формы были дикими и сексуальными, беззаботными и свободными, кричащими и необузданными. Очень скоро журналисты окрестили Куинза «плохим парнем из мира дизайна» и «любителем Prada в стиле Punk».

Модульный
стеллаж
Honey Comb

Сегодня в работе студии задействовано более 60 архитекторов, девелоперов и дизайнеров, а комплекс услуг стал включать в себя дизайн в самом широком смысле слова: от создания брендбуков до дизайна обуви и архитектурного проектирования. Однако лицом и носителем философии студии Quinze&Milan по-прежнему остается Арне Квинз – главная «поп-звезда мебельной тусовки». «Я никогда не учился. Никогда не умел работать на компьютере. Машины слишком медленные – моя мысль быстрее. И у меня всегда есть блокнот и карандаш, чтобы ее записать».

Для него не существует границ, нет ничего невозможного. Когда-нибудь он мечтает построить собственный город. А пока мебель Куинза можно встретить во всех значимых постройках последнего десятилетия. Да и вообще этот бельгиец, больше похожий на лидера хардкор-группы, считает себя, прежде всего, художником. Будучи бездомным подростком, он был мастером уличной живописи – граффити. Видимо, оттуда и привычка выставлять себя напоказ, жажда широкой аудитории.

Кресла-шезлонги JELLY FISH

Диван CLUB SOFA спроектирован наподобие
джинсов со множеством карманов

Интерьер ресторана Kwint в Брюсселе

ФАБИО НОВЕМБРЕ

Страна: Италия

Начало карьеры:
Собственную студию в Милане открыл в 1994 году

Фабио – дизайнер-индивидуалист. Но при этом уважает Марка Ньюсона, Рона Арада, Тома Диксона. Все они, между прочим, живут и работают в Англии. Но Новембре – итальянец до мозга костей, поэтому в противоположность инженерному подходу Диксона или поверенной компьютерными программами расчетливой гармонии Арада его творческий метод основан на чувственности и эмоциях: «Чем дольше я живу, тем больше становлюсь технократом. И чем больше я подчиняюсь власти технологий, тем сильнее мои предметы связаны с чувствами и инстинктами».

Будучи арт-директором Bisazza, Фабио Новембре воздвиг из мозаики настоящий Памятник Любви. На унитазе и биде VOID для Flaminia как будто бы остались вмятины от прикосновений к еще не подсохшим чашам.

Наверное, сложно назвать другого дизайнера, которого бы так вдохновляло человеческое тело. Начиная от округлостей собственной жены и заканчивая абстрактными женскими и мужскими попами – их реалистичные очертания он скульптурно запечатлел в стульях HIM&HER для Casamania. В остальном очертания у стульев узнаваемые, хрестоматийные – получился эдакий Вернер Пантон «поновембревски». Вместо спинки дивана для Driade – силуэт женщины в расслабленной и соблазнительной позе, да и вообще в каждом кресле или сиденье невольно проглядывают человеческие черты: нос, скулы, губы, плечи.

Всё пространство обувного
бутика в Риме опутано лентами
из кориана

Ваза
Boom,
Venini

Простые рубленые формы – это не про него. У Новембре всё течет, меняется, живет, пульсирует: интерьер обувного бутика опутан бесконечной лентой полок, изголовье кровати плавно переходит в каркас, форма смесителя такова, что кажется, будто он вытекает из раковины вместе с водой, а стеклянная столешница на десятках ножек-щупалец – почти видишь, как она колышется при малейшем движении воздуха, – на самом деле очень устойчива. «Люблю проектировать пространства, где может собираться много народа, – места бесчисленных встреч. Ведь смысл жизни для дизайнера-индивидуалиста – в общении с другими».

Стулья HIM&HER для
Casamania («Его»
и «Ее») имеют более
чем характерные
формы. Столь
натуралистичные
слепки «мягких
мест» отливаются из
высококачественного
пластика

Стол Org Tables для Capellini с гибкими ножками, как у спрута

Спинка дивана Divina для Driade сделана в виде
силуэта «дивы». Фабио обожает устраивать
фотосессии с собственными творениями, чью чувственность форм
всегда подчеркивает недвусмысленными позами

КРИСТОФЕР ХОЛЛ

Страна: Турция

Начало карьеры:
1988 год

В Стамбул новозеландский дизайнер Кристофер Холл перебрался еще в начале 2000-х, движимый большим интересом к восточной культуре. Со временем он проникся ею настолько глубоко, что теперь реализует свои самые масштабные проекты именно здесь, на Востоке.

Среди его заказчиков числятся несколько арабских принцев. Холл строит свои интерьеры на соединении современного европейского дизайна и восточных архитектурных традиций. Это хорошо заметно не только в его проектах, но и в мебели, которую он проектирует, придумывая замысловатые металлические конструкции по мотивам арабесок.

Так же Кристофер проектирует и выпускает
под своим брендом предметы мебели

Его интерьеры
всегда по-хорошему
старомодны,
как правильно
выдержанное вино
или фамильный,
передаваемый
из поколения
в поколение ковер

Холл — один из немногочисленных дизайнеров, которые работают
на стыке арабского традиционализма и европейского ретро

Один из проектов для внука короля Саудовской
Аравии — принца Фейсала бен Саттама

ДЖОНАТАН АДЛЕР

Страна: США

Начало карьеры:
2002 год

Родился в Нью-Джерси. В свои одиннадцать лет он впервые сел за гончарный круг, годами позднее безуспешно пытался выучиться на адвоката, работал в кино и в итоге стал дизайнером. То, что он является самоучкой, не помешало Джонатану Адлеру основать собственную компанию по выпуску керамики и прочих аксессуаров, открыть двадцать магазинов и декораторское бюро в придачу.

Читайте также:  Конденсатор 100 мкф 400 вольт

В своих проектах часто берет за основу элегантный дизайн 1950-х, но за счет щедрого использования кричащих цветов, графичных орнаментов и провокационного современного искусства интерьеры у него получаются экстравагантными и избыточными.

Дом
в Нью-
Йорке

Адлер обвиняет симметрию в том, что она «отнимает легкость
в восприятии окружающего мира». Тем интереснее наблюдать,
как он обращается к ней в своих работах

В числе любимых «фишек» дизайнера –
ковер с графичным орнаментом,
структурирующим пространство

Наш список 10 лучших дизайнеров интерьера в России и мире. Эти известные мастера интерьера представляют стиль знаменосцев, их работы являются творческими, потрясающими и вдохновляющими.

Но также в рейтинг попали специалисты, не имеющие особых наград, но уже завоевавшие славу благодаря своей уникальной работе.

Самые лучшие дизайнеры интерьера России

Творческая жилка в крови русского человека. Поэтому здесь так много специалистов различных направлений, одним, из которых является дизайн. Интерьеры, выполненные людьми из переложенного перечня, восхищают не только своим совершенством, но и максимальным комфортом и уютом:

Арефьева Светлана

Свое образование Светлана получила в Академии художеств Санкт-Петербурга. Основав агентство Well Done Interiors, дизайнер работает вместе со своей командой из 8 человек. Но при этом всегда участвует в каждой разработке благодаря своему профессиональному подходу.

Светлее больше по душе классический стиль, но и другие направления для нее не чужды. С большим желанием ведет большие проекты, причем выступает в роли архитектора, дизайнера и декоратора.

Балашова Диана

Начав свою творческую деятельность как декоратор в театре Диана не остановилась на достигнутом.

На сегодняшний день ее достижениями является дизайн интерьера, попавший на обложку издания ELLE Decoration, участие в известной программе «Квартирный вопрос» и реализация проекта для Аллы Пугачевой. Дизайнер удивительно тонко обыгрывает простые материалы, создавая из них свои шедевры.

Орехов Станислав

Несмотря на возраст, Станислав уже имеет в своем опыте работу с такими брендами как: Газпром, Аэрофлот, Сбербанк и еще более 15 разнообразных известных компаний. Дизайнер реализовывает свои идеи с помощью 3D визуализации, что помогает увидеть весь интерьер еще до начала ремонтных работ.

Основным подходом к работе у Станислава являются технические этапы и система последовательности цепочки отделки.

Вертинская Александра

Дизайнер у которой творчество в крови, но в отличие от своих именитых предков выражает свои идеи в лучшие интерьеры. Универсальный специалист по оформлению жилых помещений может работать в различных стилевых направлениях.

В работу идут идеи по отделке, предметы различных эпох, цветовые акценты и все, то, что помогает получить совершенный результат.

Гинзбург Алексей

Общий стаж работы дизайнером уже более 20 лет. За это время Алексеем был реализован проект на 150 тысяч метров в гостинично-жилом комплексе Малый Ахун.

Каких-то определенных стилей в работе нет, все делается по желаниям клиента. Специалист подходит к каждому случаю строго индивидуально, что дает удивительные итоги;

Горшкова Татьяна

Почти 30 готовых проектов в портфолио говорят о дизайнере как профессионале с большой буквы. Дизайнер часто работает для телевизионных программ по оборудованию интерьера и имеет в своих клиентах многих звезд российской эстрады.

Основной стиль работы Татьяны состоит в полном сочетании на первый взгляд не сочетаемых предметов. Но интерьер выполненный Татьяной выглядит современно и утонченно в любом случае.

Дымова Ирина

Специалист, который берется за любой проект. Ее интересы включают в себя каждую деталь обстановки. По стилевым направлениям у дизайнера не проблем, часто обыгрывается цветовая гамма, и добавляются яркие акценты.

Ирина может добавить эпатажа за счет некоторых деталей, но при этом общий интерьер только получает больше комфорта и изящности;

Путиловская Марина

Специалист, который никогда не создает одинаковых интерьеров. В большом портфолио мастера есть оконченные работы по оформлению ресторанов, кафе, салонов моды и объектов массового посещения.

Дизайнер имеет специализированное образование и на сегодняшний день является лидером «Дизайн – бюро Марины Путиловской». Мастер в своей работе опирается на единую композицию, используя максимум тщательно продуманных деталей;

Истомин Кирилл

Классика наверное самое преимущественное направление у этого дизайнера, но и такие стили как: ренессанс, арт-деко, готика или лофт для него не вызовут особых проблем. Более 70 довольных клиентов уже оценили работы дизайнера наиболее положительными отзывами.

Многие эксизы художника по интерьерам воплотились в жизнь в обивочных тканях и материалах для отделки.

Власова Виктория

Специалист по дизайну общего настроения в помещении. Ее интерьеры выражают особый комфорт и свободу. Но в тоже время все создано в едином стиле. Дизайнер всегда тщательно отслеживает последние тенденции моды и технические новинки, благодаря чему каждая ее работа уникальна и неповторима.

Лучшие дизайнеры мира

Список лучших дизайнеров интерьера в мире пополним ведущими специалистами в этой области. Все представленные мастера уже имеют свои компании и обладают сильным талантом.

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Панорамные виды из шикарной гостиной просто поражают воображение благодаря выходу на террасу и огромным окнам от пола до потолка. Дизайнеры из австралийской студии JAM Architects постарались максимально открыть пространство, сохранив при этом возможность уединения.

Несмотря на минимальное количество мебели, гостиная выглядит уютно. Огромные панорамные окна позволяют солнечному свету максимально проникнуть в комнату. Открытая планировка соединяет все зоны в единое целое, и в то же самое время они выглядят вполне изолировано.

Гостиная от Ричарда Майера (Richard Meier) создана как идеальное место для отдыха и развлечений. Она расположена на девятом этаже, позволяющему любоваться потрясающими видами на Лондон.

Над оформлением интерьера дома в Кейптауне работали две компании SAOTA architects и OKHA Interiors. Их дизайнеры предложили проект удивительной гостиной, полностью открытой с восточной и западной стороны, превратив её в павильон.

В доме Holy Cross от студии Thomas Balaban Architecte невероятно простая гостиная. Интерьер в некоторой степени даже аскетичный, но благодаря правильно выбранной мебели, цветовой гамме и аксессуарам он выглядит уютно.

Читайте также:  Салат из шпротного паштета

Не все гостиные могут похвастаться яркими красками и простором. Московская студия M17 оформила гостиную, которая внешне напоминает холл. Скульптурная стена выполняет массу дополнительных функций, позволяя комнате сохранить простоту и открытость. Впрочем, естественного света, безусловно, не хватает.

Планировка гостиной, предложенная студией Clairoux, выглядит необычно. Единственный мягкий уголок расположен в самом центре, на стенах огромное количество открытых полок. Да и окно тоже выглядит странно.

Планируя интерьер дома в Варшаве, дизайнеры из польской студии Nasciturus Design решили использовать нейтральную цветовую гамму, чтобы получить классический вид, но с яркой современной атмосферой. Огромный секционный мягкий уголок занимает большую часть пространства, но всё равно он не подавляет декор.

Желание приблизиться к природе дизайнеры из студии Fernanda Marques Arquiteto Asociados воплотили в гостиной Loft 24-7. В ней стеклянные стены, натуральная цветовая гамма, огромные окна и оригинальный стеллаж.

Кроме огромных панорамных окон, гостиная от студии Rolf Ockert Design может похвастаться ещё и рядом потолочных окон, благодаря которым открывается обзор 360°.

Дом от нью-йоркской студии Casamanara, возможно, не может похвастаться особым простором, но в нём определенно чувствуется оригинальный характер. Открытая планировка, которая включает в себя кухню, гостиную и столовую, объединила всё в единое целое. Узорчатый ковёр помогает зонировать пространство, а акцентные цвета выполняют роль композиционных центров.

Сбалансированный интерьер предполагает разумное использование каждой детали. Гостиная от дизайнеров из студии McClean Design может похвастаться панорамными окнами, открывающими потрясающие виды, простой цветовой гаммой в серых тонах и оригинальным мягким уголком с интересной текстурой. Современный камин создаёт уютную и тёплую атмосферу.

Частный дом в Брюсселе оформляли дизайнеры из студии Auxan Atelier d’Architecture, создав эклектичный интерьер, где диван, кофейный столик и окружающий их минимализм рассказывает каждый свою историю. Тем не менее, получилось передать современную атмосферу жилища.

Апартаменты Sunset Strip отличаются простотой интерьера и его декора. Гостиная выглядит сдержанной, но от этого она не стала скучной.

Расположение мебели в гостиной, созданной дизайнерами Studio O., весьма необычное. Они предложили превратить комнату в место, способное разместить большие группы людей, создав при этом комфортную и элегантную атмосферу. Камин встроен в несущую стену, им можно наслаждаться и со стороны столовой.

Дом, построенный специалистами из компании Mobius Architects – это пример современного жилья, расположенного в горах. В центре гостиной находится камин, сидя у которого можно любоваться потрясающими видами благодаря панорамным окнам.

Стекло окружает эту длинную узкую гостиную, демонстрируя красоту ландшафта за окном. Декор комнаты полностью определяется тесной связью природы и интерьера, созданного специалистами компании SBCH Architects из Южной Каролины.

Если одна из главных задач гостиной – это создание комфорта, то из этого не следует игнорирование других аспектов. Польская дизайнерская студия HOLA Design продемонстрировала этот принцип на примере одной из квартир в Варшаве. Дизайнерам удалось объединить функциональность и красоту благодаря элегантной цветовой гамме, оригинальным аксессуарам и ярким акцентам.

Яркие контрасты, сочетание необычных цветов и отделок хорошо работает в небольших комнатах. Для большого пространства дизайнеры предпочитают нейтральные цветовые решения, помогающие создать тёплую и уютную атмосферу.

Обтянутая кожей акцентная стена – это основной элемент в интерьере от московской студии Александры Фёдоровой. Она удачно сочетается с другими предметами, например, с диваном. Интересное решение – это выбор акцентов цвета слоновой кости. Между окном и гостиной расположилась столовая.

Камин полностью меняет атмосферу в комнате. Без него гостиная, оформленная питерской студией Мудроголенко, выглядела бы не такой уютной и приветливой, особенно учитывая выбранную цветовую палитру и отделку.

Современное шале Dent Blanche может похвастаться красивой гостиной с деревянными элементами, ярким солнечным светом и несколькими рустикальными элементами. Окружающие пейзажи стали составной частью интерьера, но они совершенно не подавляют его. Роскошный домик можно считать примером традиционной местной архитектуры с современным характером.

Дом, построенный специалистами шотландской студии Dualchas Architects, разделён на две зоны, которые отделены от кухни и столовой сиреневой перегородкой. Та, которая побольше, служит гостиной. Белый мягкий уголок, открытые полки, яркий полосатый ковёр на полу – всё продумано для создания уютной атмосферы.

Специалисты турецкой компании Aytac Atchitects построили в Бодруме пять удивительных вилл. Каждая из них уникальна, но во всех чувствуется связь интерьера и окружающих пейзажей. Очаровательные и таинственные ночью, яркие и солнечные днём гостиные поражают своей элегантной простотой и вниманием к деталям.

Чаще всего интерьер современной гостиной представляет собой сочетание стилей. Специалисты компании Brininstool + Lynch, оформляя интерьер в коттедже Coffou, постарались объединить традиционные и индустриальные элементы так, чтобы получился интересный пример современного дизайна.

Интерьер элегантного дома в Турине оформляли специалисты студии MG2 ARCHITETTURE, которым удалось объединить традиционную классику и простоту современности. Гостиная разделена на две зоны, в каждой из которых стоит отдельный мягкий уголок, но выглядят они похоже.

Гостиная внутри и открытый бассейн объединились в единое целое в проекте Vienna Way Residence от студии Marmol Radziner. Две зоны разделены раздвижной дверью и огромными панорамными окнами.

Широкий камин, встроенный в каменную стену, служит композитционным центром в гостиной, оформленной специалистами из студии MCK Architects в Сиднее. Текстурный ковёр создаёт атмосферу тепла и уюта, которую усиливают удобные диваны и кресла.

Некоторые дизайнеры предпочитают выделять интерьер за счёт цветовой гаммы и узоров. Специалисты студии LLI Design выбрали для небольшой гостиной красный секционный диван и оригинальный кофейный столик с металлической основой.

Эффектная спиральная лестница стала неотъемлемой частью интерьера гостиной, оформленной студией ONG&ONG. Она создаёт иллюзию дополнительной высоты и расширяет пространство. Чтобы компенсировать нехватку окон и солнечного света, дизайнеры покрасили стены в белый цвет и использовали акцентное освещение.
Любителям яркой цветовой палитры, оригинальной мебели и необычных дизайнерских решений придутся по вкусу поразительные гостиные в зажигательном мексиканском стиле.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Ссылка на основную публикацию
Adblock detector